第四十章 摄影风格（1/ 2）

许望秋敲开曾练平房门的时候，他正在里面看书。曾练平非常年轻，甚至比许望秋他们班不少男生都要小。谁也没把他当老师，在他面前相当随便。许望秋给曾练平说了句，曾老师我有点事找你，说完拉着曾练平就往楼上。

到了303寝室，刘林和张一谋他们都对着曾练平嘿嘿直笑，那完全是老狼看到羊羔的笑，透着阴险的味道。曾练平吓了一跳，你们想干什么，想搞什么阴谋？我可是学校老师啊！

许望秋见曾练平一脸警惕，心里觉得好笑，直接道：“曾老师，最近我们准备拍一部电影，需要一个摄影师，我觉得你特别合适，不知道你有没有兴趣。”

曾练平听到这话非常吃惊：“你们拍电影，你们哪儿来钱拍电影？”

许望秋也不解释，反问道：“钱的事你别担心，我们肯定有办法，不然也不会找你。我现在就问你，如果让你来做摄影师，你愿不愿意？”

这个时代电影圈按资排辈特别严重，摄影系学生毕业都是从做机械员抬机器开始，做三助理、二助理、大助理，到副摄影、摄影，一个环节都不会少。像曾练平这样的年轻人，要想坐到摄影师的位置上至少要熬十年以上。有些人甚至熬一辈子都只是摄影助理。在片场看到满头白发的摄影助理根本就不是新鲜事。

有人主动找自己做摄影师，曾练平自然求之不得：“当然愿意。”

许望秋笑着点头：“那我们进行下一个话题，我们这部电影可以算战争片，也可以说是动作片，但我们这部电影的拍法跟以前的战争片不同。我们是这么想的，这部电影绝大部分镜头都采用手持镜头拍摄，需要你一直扛着拍；而且有大量奔跑和追逐的镜头。这种拍法对任何摄影师来说，都是巨大的挑战，你敢不敢接受这个挑战？”

“全部用肩扛，还有奔跑和追逐戏？”曾练平简直以为自己听错了，轻轻摇头道，“你们这样拍肯定不行，这样拍出来画面很抖的，拍出来的画面就根本不能看！”

许望秋跟刘林他们几个对视一眼，轻笑道：“怎么不能看了？纪录片就是这样拍的啊，难道纪录片不能看吗？我们要的就是这个效果。在真正的战场上，摄影师在炮火连天的战壕里不顾个人安危，无限接近士兵和炮火，摄影效果自然不会是四平八稳的，他们选择的都是便于携带的手持摄影机，虽然最后的成片有模糊和晃动，但这种与战火的无限接近会带来无与伦比的真实感。我们就是希望拍一部接近真实战争的战争片。”

战争片采用手持摄影是斯皮尔伯格在《拯救大兵瑞恩》中开启的，这种手法是在模仿约翰-福特的16毫米纪录片《中途岛战役》的感觉，营造出了极为真实，极为惨烈的战争场面。

曾练平对此有些难以接受：“那是纪录片，故事片没有这么拍的！”

许望秋轻轻摇头：“手持摄影用于电影拍摄在40年代就出现了，到了50年代随着法国新浪潮的开展，手持和肩扛拍摄电影已经很普遍了。导演们拿着纪录片的摄影机到大街上，到咖啡馆里，甚至进入了《四百击》中的摩天轮中。手持摄影在国外已经很普遍了，比如特吕弗的《朱尔与吉姆》中，三位演员在桥上相互追跑，就是非常经典的手持摄影镜头。”

曾练平没想到许望秋把新浪潮扯出来了，心想你不是抵制新浪潮，号召向好莱坞学习吗，不过新浪潮电影确实有大量手持摄影，就道：“我用肩扛拍摄没有问题，但你们还有追逐和奔跑镜头。这个难度就很大看，因为摄影师在奔跑的时候要对焦是非常困难的。如果镜头对焦不准，那拍出来的画面就是虚的。”

许望秋微微点头：“这个你不用担心，如果要稳定的画面，我们会使用斯坦尼康，但画面抖动，甚至有一点虚焦恰好是我们要的，这更接近于真实。在战场那种剧烈的运动画面里焦点是不可能十分清晰，这样反而能让观众更真切地感受到战场的紧张气氛。”

曾练平微微一怔：“斯坦尼康是什么？”

许望秋解释道：“就是摄影机稳定器。就像你刚才说的那样，直接扛着摄影机拍运动镜头，画面会非常抖。在几年前一位名叫盖瑞特-布朗的美国人设计了一种便于携带，而且能够减少振动和摇晃的装置，就是斯坦尼康。这东西原理其实是很简单的，自己都可以动手做的。我们这部电影也会用，到时候你看到就明白了。”

曾练平按耐住心头的好奇：“你继续讲。”

接下来涉及到电影的具体拍摄问题，曾练平还没有看剧本，不知道电影的具体内容。如果只是干讲，那曾练平很多东西就无法理解，也没办法进行有效的沟通。

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